“АРХИТЕКТУРА ЗВУКА” / “SOUND ARCHITECTURE”
«El Diseño de iluminación para Danza»
Primeras conversaciones
El diseño de iluminación escénico / Creación del espacio visual.
Dos son las partes en la que se compone el espectáculo “SOUND ARCHITECTURE”
Laberinto y Tres Poemas.
A su vez cada parte contiene tres coreografías.
Como responsable del espacio y del diseño de iluminación, mi intención es la de crear una identidad propia del espectáculo en su conjunto, pero realizando una división estructural que defina claramente los dos estilos de sus coreógrafos. El propio nombre de cada una de ellas, ya nos da una clara imagen de su carácter. Laberinto y Tres Poemas.
En danza, antes de empezar a imaginar, lo primero es escuchar la música. Si hablábamos de dos coreógrafos con estilos diferentes, Konstantin Semenov y kirill Radev, sin lugar a dudas aquí hablamos de dos maestros compositores con dos estilos significativos, Boris Tchaikovsky y Yuri Abdokov. Todo ello nos ayudará a clarificar nuestras propuestas artísticas.
Lo primero a la hora de crear un espacio, es definir el carácter que le queremos dar. Una idea prima en todo momento. La luz. Que la iluminación sea la que cree el espacio visual. Sin interferencias externas. Sin elementos adicionales. Pero se quiere una luz arquitectónica, transgresora y plástica. Que defina la estructura (laberinto) y la belleza dramática (Poema).
Trabajo de Mesa, de creación e ideas para ir dando forma a nuestro diseño de iluminación.
Primeras conversaciones con los coreógrafos.
Primeras ideas para el diseño de iluminación…
.. y primeros referentes para las propuestas de espacio
Para todo ello, es importante saber el espacio donde vamos a representar el espectáculo y que posibilidades técnicas nos ofrece.
Composición y estructura del teatro.
Espacio de Baile.
Material Técnico.
Equipo de iluminación, elementos escenográficos, telas, gasas….
Tenemos que primero pedir el plano del teatro y toda aquella información adicional que nos ayude.
Teatro Ballet de Moscu (ZIL)
Primeras preguntas resueltas:
Teatro a la italiana con el auditorio en Arena
11 metros por 11 metros para la zona de baile
Hay varas motorizadas, móviles, ciclorama, linolium negro, patas y bambalinas negras…. Pero no hay recortes (solo contamos con 10)… que raro y que difícil si queremos una luz arquitectónica. No importa, lo primero, plantear el espacio… lo segundo, resolverlo. Y aquí todos son facilidades.
Agradecer al Teatro Ballet de Moscu todas las facilidades que están poniendo a todos y cada una de mis proposiciones, y de igual modo, extender este agradecimiento a Peroni (Javier, Maurizio y Maximiniam) que como siempre han resuelto muchas de estas ideas desde de un punto de vista práctico (os puedo asegurar que no es fácil las gestiones administrativas a tres bandas España-Italia-Rusia)
Tras todos estos planteamientos iniciales: dos son las conclusiones.
Laberinto: La luz como creación del espacio estructural. Con apoyo de videoproyección. Una imagen. Sencillez. Un Mera ruptura estética.
Tres Poemas: Espacio de transgresión con la luz y la ruptura visual. Juego de telones y transparencias. Resuelto con Patas, Telones y una Tripolina. No existe en el teatro. (Peroni nos resuelve la carencia).
Os enseño una imagen de un Tripolina, para los que no la conoceis. Es una propuesta personal que creo puede dar mucho juego y a la que podemos sacar mucho partido.
Mi planteamientoo para Laberinto lo realizo desde la práctica: compro los gobos, los pruebos, realizo pruebas de colores, los mezclo con diferentes tipos de humo.. y presento la propuesta.
SCENOGRAPHY OF LIGHT:
LABYRINTH
Gobo: Rosco Chessboard
nº: 78049
unit: 12
Size (depends of profile)
Profile 25/50º 1000w: 12 unit
Gobo: VERTICAL BLIND
nº: 77718
unit: 6
Size (depends of profile)
Profile 25/50º 1000w: 6 unit
1 or 2 smoke machine hazer and 2 fans
and 1 image with i projector 8.000-10000 lumens in the auditorium
linolium grey or white without brightness
Mi planteamiento para Tres Poemas depende más de las posibilidades de emplazamiento y la resolución visual. Al ser más transgresora y novedosa tendré que verla en el espacio.
Realizo una primera implantación de todo ello y se lo mando para confirmación
De nuevo repetir mi agradecimiento al Ballet de Moscu. Todos son facilidades en este primer proceso de realización del diseño de iluminación de «Sound Architecture».
Como se resolverá… lo iremos contando en Como se hizo… «Sound Architecture»
El color, los figurines, la resolución de las coreografías con la luz…
Solo nos quedan 15 días para entrar en el teatro… hay que empezar a resolver, limpiar de las propuestas y quedarnos con lo definitivo…
Pero todavía queda mucho.
El miércoles que viene… Danza en luisperdiguero.com
Luis Perdiguero 