CURSO ESPECIALIZADO EN DISEÑO PARA TEATRO, DANZA Y MUSICALES

DISEÑO DE ILUMINACIÓN ESCÉNICA

CURSO DISEÑO ILUMINACIÓN ESCÉNICA PARA TEATRO, DANZA Y MÚSICA EN VIVO 

120 HORAS 

      ABRIL, MAYO Y JUNIO  

DEL 9 DE ABRIL AL 8  DE JUNIO

DE LUNES A JUEVES DE 19:00 A 22 HORAS

MADRID (AULA TEÓRICA, CALLE HUERTAS    AULA PRÁCTICA,  CALLE ABUEJELA)

NUESTRO CENTRO

INFORMACIÓN:

INFO@CURSOSILUMINACIONYNUEVASTECNOLOGIAS.COM

WHATSAPP 24 HORAS: 633433961

CLAUSTRO DE PROFESORES DIIVANT

DISEÑO DE ILUMINACIÓN ESCÉNICA. La luz es el todo en la escena. Como un pincel en un cuadro, la luz ayuda a que un espacio cobre vida. Conocerla, interpretarla, sentirla es nuestra finalidad como diseñadores.

Luis Perdiguero (a.a.i.)

Una nueva manera de entender la formación dentro de las Artes Escénicas, DiiVANT, un centro para el Desarrollo e Investigación Internacional de las Vanguardias Artísticas y las Nuevas Tecnologías, comienza los cursos 2018 de Diseño de Iluminación para Espectáculos, donde la práctica y el conocimiento de las nuevas herramientas de trabajo, son la base de la formación de los alumnos.

Grupos reducidos de no más de 10 alumnos, una estructura de cursos donde desde el primer momento se trabaja de manera práctica y real, se comienza con el conocimiento de las mesas online (GrandMa2) y programas de realidad 3d (Wysiwyg) para que a partir de su manejo el aprendizaje y técnica de realización de los diseños sea llevado a la realidad virtual de la práctica. Sin olvidarnos nunca de la teoría básica del conocimiento dentro del diseño y del estudio de los iluminadores y trabajos de vanguardia actuales de nuestro diseñadores nacionales e internacionales.

Curso estructurado y dirigido por Luis Perdiguero (a.a.i.), que cuenta con una gran experiencia en la dirección técnica, formación y diseño escénico, acompañado por profesionales en activo con monográficos especiales de materias específicas.

CURSO DE DISEÑO DE ILUMINACIÓN ESCÉNICA PROMOCIÓN 2018

OBJETIVOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE DEL CURSO DE DISEÑO DE ILUMINACIÓN ESCÉNICA

Proveer a los estudiantes de las capacidades para obtener un perfil de diseñador experto que pueda sostener sus actividades en todos aquellos aspectos técnicos del diseño de iluminación, desde la primera fase de concepción hasta las fases últimas de presentación y realización.

Promover en el estudiante el conocimiento y el dominio de las habilidades que son propias de la manera de pensar y trabajar de los diseñadores en el ejercicio de su labor.

Conocer y trabajar con las últimas herramientas de uso y aplicación que las nuevas tecnologías nos proporciona para elaborar un diseño de iluminación.

Realizar un dossier de iluminación completo de un espectáculo.

Transmitir los diseños de Iluminación verbal y visualmente al cliente y al resto del equipo artístico y técnico.

Utilizar en los diseños de iluminación la función expresiva y el lenguaje dramático de la luz.

ESTRUCTURA DE APRENDIZAJE DEL CURSO DE DISEÑO DE ILUMINACIÓN ESCÉNICA

Wysiwyg.

Diseño iluminación Teatro, Danza y Musicales.

Qlab.

Nuevas tecnologías en la iluminación escénica.

Manejo de Mesas Online.

Prácticas de Diseño Escénico

MASTER CLASS Diseñadores A.A.I. y AApEE

SALIDAS PROFESIONALES DEL CURSO DE DISEÑO DE ILUMINACIÓN ESCÉNICA

Entre las diversas opciones profesionales que puede acceder un alumno una vez finalizado el curso podemos destacar entre otras:

Iluminador para piezas dramáticas (teatro).

Creador de diseños de iluminación para danza y ópera.

Diseños de iluminación para espectáculos de música en vivo (conciertos) y musicales.

Iluminaciones al aire libre, multimedia y gran formato.

Creaciones de iluminación para espectáculos artísticos específicos: circo, galas, desfiles, pasarelas.

Diseño de iluminación para eventos corporativos y presentaciones de marcas.

Realizar montajes diversos de iluminación para espectáculos.

PRÓXIMO CURSO

CURSO DISEÑO ILUMINACIÓN ESCÉNICA PARA TEATRO, DANZA Y MÚSICA EN VIVO 

120 HORAS 

Abril, Mayo y Junio  

DEL9 DE ABRIL AL 8 DE JUNIO

De lunes a Jueves de 19:00 a 22 horas

MADRID (Aula Teórica, Calle Magallanes.  Aula Práctica,  Calle Abuejela)

CONOCE A NUESTROS

PROFESORES CURSO DISEÑO ILUMINACIÓN   (ABRIL-JUNIO 2018)

Luis Perdiguero (A.A.I.)

Pau Fullana (A.A.I.)

Pedro Yagüe (A.A.I.)

Alvaro Luna (A.A.I.)

David Hortelano (A.A.I.)

Mariano García (Espacio N:A:S:)

Elisa Sanz

Ana Garay 

Alessio Meloni

TEMARIO Y UNIDADES DIDÁCTICAS

MONOGRÁFICOS, TALLERES, WORK-SHOP Y PRÁCTICAS DE DISEÑO ACTIVO 

CLASES TEÓRICAS 

CLASES PRÁCTICAS

ESTRUCTURA DEL CURSO 

1 PARTE 

INTRODUCCIÓN AL DISEÑO – HERRAMIENTAS DE TRABAJO 

MONOGRÁFICOS APRENDIZAJE 

HERRAMIENTAS DE USO EN EL  DISEÑO ESCÉNICO 

Lighting CONTROL Consolas (Convierte tu ordenador en tu mesa de luces) 

WYSIWYG (Realidad 3D)  

REDES (La interactividad entre equipos)

2 PARTE 

EL DISEÑO DE ILUMINACIÓN EN LA ESCENA 

TÉCNICAS DE DISEÑO 

TALLERES  TEATRO, DANZA Y MÚSICA EN VIVO con DISEÑADORES EN ACTIVO

Pedro Yagüe (A.A.I.)

Luis Perdiguero (A.A.I.)

David Hortelano (A.A.I.)

Pau Fullana (A.A.I.)

Mariano García (Espacio N:A:S)

PRÁCTICAS  DE DISEÑO 

MASTER-CLASS ESCENA Y LUZ  con DISEÑADORES EN ACTIVO

Ana Garay  (A.A.P.E.E.)

Alvaro Luna (A.A.I.)

Elisa Sanz (A.A.P.E.E.)

Alessio Meloni (A.A.P.E.E.)

PROYECTO FINAL: Diseño de iluminación para Teatro, Danza y Musicales con

 Luis Perdiguero (A.A.I.)

TEMARIO DEL CURSO

I

INTRODUCCIÓN AL DISEÑO ESCÉNICO 

EL EQUIPO DE ILUMINACIÓN 

LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS Y SU APLICACIÓN EN EL DISEÑO DE ILUMINACIÓN

LIGHTING CONTROL CONSOLAS  con Pau Fullana (A.A.I.) 

Técnicas de Visualización y desarrollo del Diseño Escénico. 

El equipo de Iluminación. Nuevas Tecnologías. 

Monográfico Mesas Virtuales – Convertir tu P.C. en una Consola de Iluminación 

Aprendizaje práctica de la Etc-Nomad y Grand-Ma

Monográfico Intensivo de Wysiwyg 

Manejo de Móviles

Monográfico de Redes

Aplicación Practica de las Nuevas Tecnologías en el Diseño de iluminación

Creación de Espacios en 3d. 

Dibujo  y texturización de elementos en 3d. 

Conocimiento práctico de Wysiwyg a partir de la creación de un diseño real de iluminación.  

Primeras Prácticas de Aprendizaje en el Diseño Escénico

II

El DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Nuestro Lenguaje Personal

EL ARTE DE LA LUZ 

PRÁCTICAS DE DISEÑO ACTIVO con David Hortelano (A.A.I.)

III

TÉCNICAS DE DISEÑO para TEATRO con Pedro Yagüe (A.A.I.)

WORK SHOP SEMANAL DE TRABAJO ACTIVO

TÉCNICAS DE DISEÑO para DANZA con Luis Perdiguero (A.A.I.)

WORK SHOP SEMANAL DE TRABAJO ACTIVO

IV

 MASTER CLASS ESCENOGRAFÍA, FIGURINISMO, VIDEO ESCENA Y LUZ 

con Alessio Meloni (AAPEE) Ana Garay (A.A.I)  Elisa Sanz (AAPEE) y Alvaro Luna (A.A.I.)

La luz en la escena. 

Color y Texturas a partir de la transformación de la luz. 

La Escenografía y el Vestuario visto desde la iluminación escénica. 

Espacios de Representación 

Técnicas de iluminación y diseño en danza, teatro y musicales. 

Visualización y Análisis de Diseños de Iluminación Actuales. 

Prácticas de trabajo, para a partir de las nuevas tecnologías aprendidas, realizar la creación de un dossier de iluminación completo. 

v

WORKSHOP DE DISEÑO PARA TEATRO, DANZA Y MÚSICA EN VIVO

con David Hortelano (A.A.I.) 

Trabajo práctico de diseño para el aprendizaje y realización de un Diseño de iluminación 

VI

PROYECTO FINAL  DISEÑO PARA TEATRO, DANZA O MUSICALES

con Luis Perdiguero (A.A.I.) 

Trabajo práctico de diseño para el aprendizaje y realización de un Diseño de iluminación para Teatro, Danza y Musicales

Conoce a nuestros

PROFESORES CURSO DISEÑO ILUMINACIÓN   (ABRIL-JUNIO 2018)

Luis Perdiguero (A.A.I.)

Pau Fullana (A.A.I.)

Pedro Yagüe (A.A.I.)

Alvaro Luna (A.A.I.)

David Hortelano (A.A.I.)

Mariano García (Espacio N:A:S:)

Elisa Sanz

Ana Garay 

Alessio Meloni

DIRECCIÓN DEL CURSO LUIS PERDIGUERO (A.A.I.) 

LIGHTING CONTROL CONSOLAS

(Convierte tu P.C. o Mac en una mesa de iluminación)

INFORMACIÓN

• Duración del curso: 15 horas.
• Horario y Fechas:

                  Monográfico Lighting Control Consolas (15 horas)

28 de Abril (16:00 a 21:00)

29 de Abril (9:00 a 14:00 y 16:00 a 21:00)

• Lugar del curso: Aula Teórica DiiVANT (C/ Huertas, Metro Sol).
• Número de alumnos: DiiVANT Formación Personalizada

                                        Siempre Máximo 10 alumnos por curso.

                  Descuento Socios AAI 15%.

            Utilizar las últimas herramientas de trabajo y nuevas tecnologías como base de nuestra creación y desarrollo, hoy es básico y necesario. Conocerlas desde la práctica y uso de los profesionales del sector, es optimizar su uso a la realidad actual.

            Se buscará el conocimiento de ellas desde la práctica de trabajo, utilizando las posibilidades técnicas de crecimiento individual que las nuevas tecnologías nos ofrecen tanto para facilitarnos nuestro trabajo diario, como para poder buscar un desarrollo creativo dentro del diseño de iluminación y la dirección técnica de espectáculos.

PROGRAMA, INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES EN: diivantsl@gmail.com

CURSO ESPECIALIZADO ILUMINACIÓN 

NUEVAS TECNOLOGIAS

WYSIWYG

LIGHTING CONTROL CONSOLAS

(Convierte tu P.C. o Mac en una mesa de iluminación)

QLAB 4

REDES

Utilizar las últimas herramientas de trabajo y nuevas tecnologías como base de nuestra creación y desarrollo, hoy es básico y necesario. Conocerlas desde la práctica y uso de los  profesionales del sector,  es optimizar su uso  a la realidad actual.  

Se buscará el conocimiento de ellas desde la práctica de trabajo, utilizando las posibilidades técnicas de crecimiento individual que las nuevas tecnologías nos ofrecen tanto para facilitarnos nuestro trabajo diario, como para poder buscar un desarrollo creativo dentro del diseño de iluminación y la dirección técnica de espectáculos.

INFORMACIÓN

• Duración del curso: 50 horas.

• Horario y Fechas:

Monográfico Lighting Control Consolas (15 horas)

28 de Abril (16:00 a 21:00)

29 de Abril (9:00 a 14:00 y 16:00 a 21:00)

Monográfico Redes (5 horas)

5 de Mayo (16:00 a 21:00)

Monográfico Qlab 4 Iluminación (10 horas)

6 de Mayo (9:00 a 14:00 y 16:00 a 21:00)

Monográfico Wysiwyg (20 horas)

9 de Mayo (9:00 a 14:00 y 16:00 a 21:00)

10 de Mayo (16:00 a 21:00)

11 de Mayo (16:00 a 21:00)

• Lugar del curso: Aula Teórica DiiVANT (C/ Huertas, Metro Sol).

• Número de alumnos:
• DiiVANT – Formación Personalizada

     Siempre Máximo 10 alumnos por curso.

• Precios: a consultar si se realiza
• CURSO COMPLETO,
• MONOGRÁFICOS SUELTOS o
• CURSO A MEDIDA -eligiendo tus monográficos-

Descuento Socios AAI 15%.

PROGRAMA, INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES EN: diivantsl@gmail.com

Hoy nace un nuevo centro en Madrid para el Desarrollo e Investigación Internacional  de las Vanguardias Artísticas y las Nuevas Tecnologías (DiiVANT). Con dos nuevos espacios para la formación y la investigación. Un aula de trabajo didáctico en el centro de Madrid (calle Huertas) y un espacio de trabajo para las prácticas y los proyectos de investigación (Calle Abejuela, Carabanchel).

Un centro dirigido por Luis Perdiguero, con ya una amplia experiencia en Formación y Proyectos  Educativos (actualmente Director del Máster de Iluminación Escénica del Instituto Europeo de Diseño –I.E.D-, Profesor Titular de Iluminación, Nuevas Tecnologías y Espacio Sonoro de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León (ESADCYL), Profesor de iluminación del Master de Escenografía y Espacios Expositivos del I.E.D.,  Profesor de los Cursos de Verano de la Universidad de Burgos…), en el Diseño para Espectáculos  (New York City Center, Chicago, Moscow Ballet, París, Mexico,  Detroit Opera House, Centros de Producción  Nacionales España…) y la Dirección Técnica (Director Técnico del Centro Dramático Nacional del 2006-2009)

Un centro que quiere dar una especial importancia a la Formación y al Desarrollo e Investigación de las Vanguardias Artísticas y las Nuevas Tecnologías Internacionales. Con la creación de proyectos personalizados y dirigidos según las necesidades y proyectos futuros de nuestro sector.

DiiVANT – Formación Artes Escénicas busca una Formación desarrollada desde la práctica y el conocimiento de los Profesionales en Activo de las Artes Escénicas. Donde son los profesionales los que a través de su experiencia y conocimiento educaban al alumno desde la práctica real de trabajo.

Todos los Profesores son Miembros  de la Asociación de Autores de Iluminación (A.A.I.), la Asociación de Artistas Plásticos de España (A.A.P.E.E)  y Profesores Oficiales y Autorizados de los cursos que se imparte.

Una formación que quiere destacar por la formación práctica, directa y útil. Siempre con grupos reducidos, de no mas de 15 alumnos, creando una enseñanza personalizada.

DiVANT – Investigación y Desarrollo con Master Class, Work-Shop, Seminarios, Talleres y Conferencias de Profesionales Internacionales y Nacionales de las Artes Escénicas, quiere acercar y estar en la Vanguardia de las Nuevas Herramientas y Visiones creativas que actualmente de desarrollan en el Marco Internacional. Desde la práctica llegar al conocimiento. Y siempre desde la realidad del trabajo desarrollado por sus creativos.

Una nueva escuela que empieza a andar, con mucha ilusión y agradecimiento.  Desde DiiVANT y la  Dirección del Centro queremos dar las gracias  a la Asociación de Autores de Iluminación, la Asociación de Técnicos de Teatro (A.T.T.), la Asociación de Autores Plásticos de España, (A.P.P.E.E.), Stonex,  a los compañeros y profesores (Felipe Ramos, Juanjo Llorens, Carlos Torrijos, Ion Anibal, Jose Rojo, David Hortelano, Pedro Yagüe, Mariano García…), Teatro Meridinal,  que con su implicación y apoyo han hecho que, este proyecto para el Desarrollo de  las Artes Escénicas de  tantos años de trabajo, hoy sea una realidad.

Os esperamos.

 DiiVANT

Desarrollo e Investigación Internacional de las Vanguardias Artísticas y las Nuevas Tecnologías.

DiiVANT – Formación Artes Escénicas

Próximos Cursos (con plazas libres)

CURSO ESPECÍFICO PARA DISEÑO DE ILUMINACIÓN PARA TEATRO, DANZA Y MUSICALES (100  horas + prácticas de diseño)

11 noviembre al 17 de diciembre

INICIACIÓN WYSIWYG (20 horas)

18 al 20 de noviembre

Certificado oficial Wysiwyg y Autorizado por José Rojo (awt).

CURSO DE CREACIÓN DE PÁGINAS WEB ARTES ESCÉNICAS (15 horas)

13 y 14 de diciembre

dirigido a compañías de teatro, actores, producción, diseñadores, técnicos…

DiVANT – Investigación y Desarrollo

WORK-SHOP INTENSIVOS FIN DE SEMANA

DISEÑO EN DANZA Y MUSICALES (30 horas)

con Luis Perdiguero (A.A.I.)

a partir del  Moscow Ballet Theatre.

del 25 al 4 de Diciembre

DISEÑO EN TEATRO (15 horas)

con Felipe Ramos (A.A.I.)

16 y 17 de diciembre

QLAB REDES 

con Mariano Garcia

más información en

DiiVANT – Formación Artes Escénicas

La luz es el todo en la escena. Como un pincel en un cuadro, la luz ayuda a que un espacio cobre vida. Conocerla, interpretarla, sentirla es nuestra finalidad como diseñadores.

Luis Perdiguero (a.a.i.)

Una nueva manera de entender la formación dentro de las Artes Escénicas, DiiVANT, un centro para el Desarrollo e Investigación Internacional de las Vanguardias Artísticas y las Nuevas Tecnologías, comienza los cursos 2016-2017 de Diseño de Iluminación para Espectáculos, donde la práctica y el conocimiento de las nuevas herramientas de trabajo, son la base de la formación de los alumnos.

Grupos reducidos de no más de 10 alumnos, una estructura de cursos donde desde el primer momento se trabaja de manera práctica y real, se comienza con el conocimiento de las mesas online (GrandMa2) y programas de realidad 3d (Wysiwyg) para que a partir de su manejo el aprendizaje y técnica de realización de los diseños sea llevado a la realidad virtual de la práctica. Sin olvidarnos nunca de la teoría básica del conocimiento dentro del diseño y del estudio de los iluminadores y trabajos de vanguardia actuales de nuestro diseñadores nacionales e internacionales.

Curso estructurado y dirigido por Luis Perdiguero (a.a.i.), que cuenta con una gran experiencia en la dirección técnica, formación y diseño escénico, acompañado por profesionales en activo con monográficos especiales de materias específicas.

OBJETIVOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE

Proveer a los estudiantes de las capacidades para obtener un perfil de diseñador experto que pueda sostener sus actividades en todos aquellos aspectos técnicos del diseño de iluminación, desde la primera fase de concepción hasta las fases últimas de presentación y realización.

Promover en el estudiante el conocimiento y el dominio de las habilidades que son propias de la manera de pensar y trabajar de los diseñadores en el ejercicio de su labor.

Conocer y trabajar con las últimas herramientas de uso y aplicación que las nuevas tecnologías nos proporciona para elaborar un diseño de iluminación.

Realizar un dossier de iluminación completo de un espectáculo.

Transmitir los diseños de Iluminación verbal y visualmente al cliente y al resto del equipo artístico y técnico.

Utilizar en los diseños de iluminación la función expresiva y el lenguaje dramático de la luz.

ESTRUCTURA DE APRENDIZAJE

Wysiwyg.

Diseño iluminación Teatro, Danza y Musicales.

Qlab.

Nuevas tecnologías en la iluminación escénica.

Manejo de Mesas Online.

Prácticas de Diseño Escénico

SALIDAS PROFESIONALES

Entre las diversas opciones profesionales que puede acceder un alumno una vez finalizado el curso podemos destacar entre otras:

Iluminador para piezas dramáticas (teatro).

Creador de diseños de iluminación para danza y ópera.

Diseños de iluminación para espectáculos de música en vivo (conciertos) y musicales.

Iluminaciones al aire libre, multimedia y gran formato.

Creaciones de iluminación para espectáculos artísticos específicos: circo, galas, desfiles, pasarelas.

Diseño de iluminación para eventos corporativos y presentaciones de marcas.

Realizar montajes diversos de iluminación para espectáculos.

TRES MODALIDADES DE CURSO ADAPTADOS TODOS ELLOS A TUS NECESIDADES, SIEMPRE CON UNA ENTREVISTA PERSONAL PREVIA, DONDE TUS CONOCIMIENTOS SON OPTIMIZADOS A TUS CONOCIMIENTOS

Mensual: el curso consta de 60 horas, el primero, del 15 de noviembre al 15 de diciembre, de martes a Jueves.

Trimestral: el curso consta de 90 horas, los viernes por la tarde (5 horas) y sábados todo el día (10 horas), dos fines de semana al mes. Es un curso presencial, pero las clases que no puedas asistir, se te darán los temarios impartidos, y recuperación con clases online.

Anual: el curso consta de 270 horas, , los viernes por la tarde (5 horas) y sábados todo el día (10 horas), dos semanas al mes. Curso también presencial, y también puedes recuperar las clases que se pierdan.

El temario es integro y específico para realizar diseños de iluminación escénica para danza, teatro y musicales, con incidencia en las nuevas tecnologías, así como monográficos de Wysiwyg, Autocad dirigido a Artes Escénicas, Mesas Online (GrandMa, Chamsys.. ) y Qlab desarrollado par iluminación escénica y trabajo con cabezas móviles, además de Master Class de Diseñadores en Activo.

Mas información

info@cursosdeiluminacionescenicaynuevastecologias.com